Deze mens- en ervaringsgerichte en contextuele benadering is precies wat de bovengenoemde hogescholen gemeen hebben. De vakgroep "Expressie-Mixed Medium", de trajecten "Exploratieve architectuur" en "Interieurarchitectuur" van het Departement Architectuur [Hogeschool voor Wetenschap en Kunst] werken sterk vanuit de context van de ervaring. Zij onderzoeken de ervaringen die te ontwikkelen artefacten mogelijk oproepen, het vermogen van Architectuur tot het creëren van een sterke gebruikersgerichte belevingsruimte [spaces of experiency] en dit tegen de achtergronden van onder andere beeldcultuur, belevingseconomie en informatiestromen, het concept van de lezende mens (plaats) en dat van de reizende mens (transit).

Het departement Beeldende Kunst Sint-Lucas Gent werkt rond een analyse van het hedendaagse design, zowel in zijn theorie-, onderzoeks- als ontwerpcomponent. De uitgangspunten zijn vaak conceptueel en vertonen raakvlakken met de kunstwereld, zonder daarom de context van gebruik en massaproductie te moeten verlaten. Design wordt bijvoorbeeld gedefinieerd als anti-design, kritisch design, open design, 'less + more', 'super normal', en werkt met toe-eigening, recuperatie, herkenning en vervreemding, relativering, deconstructie, herinterpretatie, dematerialisatie, de-abstrahering, contaminatie, ironie, humor, kitsch, amateurisme, interactie, geschiedenis, verhaal..., met de consument als een 'bewuste' participant in de beleving van het product of de ontworpen situatie.

Binnen het departement Media& Design Academie Genk werken de OKO's rond drie peilers. De beleving van de experiencer (gebruiker, onderzochte gemeenschap) is steeds het vertrekpunt. Hoe kunnen we de beleving van de experiencer toegankelijk/ transparant maken voor hemzelf (indien nodig), voor de OKO's en voor de andere in het algemeen? Een tweede kern van onderzoek gaat over de esthetiek van het transmediale als medium. Hoe stuurt de esthetiek van transmedialiteit de beleving van de experiencer? In de belevingscontext worden tenslotte ook de oorsprongen van de creativiteit en de rol van de kunstenaar in zijn artistieke, maatschappelijke, psychologische en historische context onderzocht. Participatieve onderzoeksmethodes zoals performance etnografie, en ontwerpprocessen die de beleving van de experiencer centraal stellen, zoals experience design, vormen de basis van het hele onderzoekstraject.
De Katholieke Universiteit Leuven tenslotte wil de ervaring van de gebruiker of de onderzochte gemeenschap in haar context plaatsen. De verhouding van de "experiencer" ten opzichte van een bepaald cultureel artefact wordt niet enkel bepaald door de polariteit tussen het subject en het object, maar is onderhevig aan externe factoren. Begrippen zoals hoge of lage cultuur zijn maatschappelijk bepaald en daarom eist hun analyse een breed denkkader. De culturele sfeer en de beleving van kunst en design zijn dus niet autonoom, maar spelen zich af op het kruispunt van sociale, historische, psychologische en zelfs politieke velden.
"Experiency" positioneert zich als ontwerp/onderzoeksplatform met als kernonderzoeksvraag: Hoe kunnen we ervaringen creëren in een trans- en interdisciplinaire context die een meerwaarde bieden voor de experiencer, die ingebed zijn in een emotioneel kader en die persoonlijke betekenissen verduidelijken? De contactzone van "Experiency" verbindt mensen vanuit verschillende disciplines, onderzoekers, kunstenaars en ontwerpers. In de gebruikte onderzoeksmethodologieën zijn onderzoek en creatie intens met elkaar verweven. Performance ethnography is bijvoorbeeld een onderzoeksmethodologie die zo dicht mogelijk bij de ervaring van het dagelijkse leven wil blijven, waar de grenzen tussen alledaagse opvoeringen van het leven en de formele opvoeringen van theater, dans, muziek, MTV, video en film vervagen, waar traditionele, alledaagse en avant-garde betekenissen elkaar beïnvloeden en waar de onderzoeker zelf participant wordt. Performance ethnography vertrekt vanuit onmiddellijkheid en betrokkenheid .Geheugen, emotie, fantasie en verlangen communiceren met elkaar om de ervaring te kunnen opvoeren. Uniciteit, ambiguïteit, verandering, avontuur, improvisatie, het creëren van betekenis, ontdekken van waarden, de eigen persoonlijke stem kenmerken dit onderzoek. De vorm van het onderzoek varieert van in-house-placement, auto-etnografie, foto-etnografie, kunstwerken, verhalen, opvoeringen, museuminstallaties, autobiologie, reflexieve etnografie, etnografisch theater,… Wij nodigen kortom onderzoekers/kunstenaars/ontwerpers (OKO's) uit die vanuit een inter- en transdisciplinair medium- en designkader de ervaring willen onderzoeken.

Dowload brochure